Grafik tasarım
bir mesajı iletmek için metnin ve görsellerin algilanabilir ve
gorulebilir bir düzlemde organize edilmesidir. Baskı, ekran, hareketli
film, animasyon, iç mimari, paketleme gibi birçok ortamda uygulanabilir.
Temel ilkeleri hizalama, denge, karşıtlık, vurgulama, hareket, görüntü,
oran, yakınlık, tekrarlama, ritm, ve birliktir. Grafik tasarım üzerinde
çalışıp 2 yıllık yüksekokul okuyanlara "Grafiker", 4 yıllık lisans
eğitimi yapanlara "Tasarımcı" denir.
İnternet üzerinden yapılan grafik tasarım yarışmaları kullanıcıları hem
bu sanata teşfik etmekte hemde çalışmalarını ödüllendirmektedir.
Grafik Tasarım, görsel bir iletişim sanatıdır. Birinci işlevi de, bir
mesaj iletmek ya da bir ürün ya da hizmeti tanıtmaktır. Grafik tasarım
terimi ilk kez 20.yyın ilk yarısında metal kalıplara oyularak yazılan ve
çizilen ve daha sonra da çoğaltılmak üzere basılan görsel malzemeler
için kullanılmıştır. Teknoloji geliştikçe, sadece malzemeler değil, film
aracılığıyla perdeye yansıtılan, video ile ekrana gönderilen ve
bilgisayarlar yardımı ile üretilen görsel malzemeler de grafik tasarımın
kapsamının, içine girmiş ve bu terimin anlamı genişlemiştir. Bugünün
grafik tasarımcısı; kaligrafi sanatçılarının, baskı ustalarının ve
zanaatçılarının geleneğini sürdüren bir meslek adamıdır.
Tasarım, bir problemin çözümü demektir. Grafik Tasarım Problemleri
genellikle iki boyutlu yüzeyler üzerinde çözülür. Genel olarak bütün
görsel sanatlar, özel olarak ise iki boyut içinde var olan görüntü
sanatları hemen hemen aynı dili kullanırlar. Ressamlar, fotoğrafçılar,
heykeltıraşlar, seramikçi ve diğer birçok meslek grubunun oluşturduğu
sanat profesyonellerinin yeni bir üyesi olan grafik tasarımcı da birçok
tasarım problemini çözerken, bu ortak dilden yararlanır.
Bu grafik tasarım problemi daima iletişim ile ilgilidir. Tasarımcı,
uygulama yöntemlerinin yanı sıra görsel algılamanın doğasını, görsel
yanılsamanın rolünü ve sözel ile görsel iletişim arasındaki ilişkileri
de bilmek ve göz önüne almak zorundadır.
Tasarımcı için tek bir çözüm yoktur; birçok çözüm vardır. Başka bir
deyimle, bir grafik tasarım problemi içinde tek bir doğru çözüm yoktur.
Tasarımcı belirli bir mesaj, belirli bir hikaye aktarırken, yine belirli
bir parasal, fiziksel ve psikolojik sınırlamalarla karşı karşıya kalır.
Bütün bu sınırlamalara rağmen tasarımcı, hedef kitleye söz konusu mesajı
doğru ve etkili bir biçimde aktarmak zorundadır.
İletişim, grafik tasarımın hayati unsurudur. Zaten, grafik tasarımı bu
denli ilginç, dinamik ve çağdaş kılan şey de iletişime yönelik
olmasıdır. Tasarımcı; güncel bir bilgiyi, çağdaş bir beğeni anlayışı
içinde ve yine çağdaş araç ve malzemelerle sunmak zorundadır. Bu nedenle
de yeni eğilimleri, teknolojik buluşları ve yaşadığı dönem içinde
tartışılan sanatsal, felsefi, politik, sosyolojik vb. sorunları yakından
izlemelidir.
Tasarım eğitimi bir yaşam boyu sürer. Çünkü sürekli değişim, sürekli bir
yenilemeyi de beraberinde getirecektir. Bu nedenle grafik tasarım
mesleğinin ağır kanlı ve nostaljik bir kişiliğe uygun bir uğraşı alanı
olacağını söylemek zordur.
    
GRAFİK TASARIMI
Grafik tasarım, çağımızda insanlar arasında iletişim aracı olarak önemli
bir görev üstlenmiştir. Görsel grafik öğelerinin dili söze dayalı
anlatımı aşan bir güce sahiptir. Aynı dili konuşmayan, okuma yazma
bilmeyen insanlara grafik simgelerle aynı mesajı iletmek mümkündür.
Grafik yazı, biçim, renk, çizgi gibi görsel araçlar yoluyla iletişim
kurma sanatı olarak tanımlanabilir.
Grafik tasarımda, iletişim ve mesaj söz konusudur.
|
